Ante la ausencia en nuestro país de un evento en la línea del norteamericano Rock The Bells o del alemán Splash!, el aficionado español al hip hop y a la música negra urbana vive a expensas del interés que el género pueda despertar en los principales festivales musicales españoles. Y en un enclave geográfico en el que la inmensa mayoría de estos festivales están dedicados casi en exclusiva al pop-rock indie, al metal o a la electrónica de baile, las posibilidades de ver a algunos de los grupos y artistas más significativos del momento se reducen drásticamente a dos opciones: Sónar y Primavera Sound. El primero, por su condición de referencia dedicada a las múltiples vertientes de la música electrónica, siempre ha reservado un hueco en su programación para que el rap estuviera bien representado; el segundo, y a pesar de tener unas bases fundacionales claramente ligadas al rock independiente, ha manifestado un interés y una atención in crescendo por la materia que en esta edición que arranca hoy alcanza su máximo apogeo. Y todo ello con el agravante de las malditas cancelaciones de El-P y, sobre todo, de la reunión de Ultramagnetic MCs, que para muchos iba a convertirse en la materialización de uno de los sueños húmedos más recurrentes de nuestra particular carta a los Reyes Magos de cada temporada. Incluso con estas dos bajas el programa de este año del Primavera Sound contiene argumentos más que suficientes para motivar que el b-boy y el urbanita de gustos exquisitos se dejen caer por el Parc del Fòrum de Barcelona.
La visita de The Weeknd (Sábado 2, Escenario Pitchfork, 24.30 h.) ya no solo es un aliciente de peso para el seguidor de los ritmos urbanos y la música negra de nuevo cuño, es una de las actuaciones más esperadas y anticipadas del año, en general. Todos, raperos, indies, críticos y público casual al que le han ido llegado inputs sobre este proyecto en los últimos meses, entienden que este bautismo en España de Abel Tesfaye, líder de la banda, es una cita clave para dilucidar si el sonido del grupo tiene posibilidades más allá de su habitación y su contexto opresivo y doméstico y si la voz en directo del canadiense será capaz de aguantar y sostener todos los elogios que suscitó en 2011. Su trilogía de mixtapes gratuitas –House of Balloons, Thursday y Echoes of silence– ha reinventado las leyes expresivas, emocionales y estéticas del R&B; y si Kase.o rapeaba aquello de “Es la única manera de que escuchéis jazz” en alusión a los samples de jazz de las canciones de Violadores del Verso, aquí también se puede decir que The Weeknd es una vía que ha logrado que el público indie se interesara por el R&B y el nuevo soul. Ahora es momento de saber si el milagro tiene truco o no.
Algo parecido puede decirse del rapero de Harlem A$AP Rocky (Jueves 31, Escenario ATP, 1.45 h.). Lo presentamos en este mismo blog antes de que viera la luz su mixtape de debut, y ya por entonces todo el runrún que giraba a su alrededor presagiaba una irrupción volcánica en el circuito rap. Lo que no esperábamos es que esa aparición tuviera tanta repercusión y que su llama prendiera tan rápido. Después de pasearse por Estados Unidos y actuar en festivales de renombre, A$AP visita Europa con el mismo rictus de profesionalidad y mentalidad de negocio que ha mostrado hasta la fecha, pero con la obligación de ratificar su estatus y las esperanzas de futuro depositadas en su discurso apátrida y desprejuiciado. Al igual que The Weeknd, su éxito y celebridad se han forjado desde las redes sociales, los blogs, la promoción de calle y los lanzamientos gratuitos, y ahora también es momento de saber si en su propuesta hay vida y recorrido más allá del radio de acción del ordenador. También es una buena ocasión para desmontar los argumentos de aquellos que siempre ponen en duda la solidez y viabilidad de los conciertos de hip hop.
Aunque si me preguntan diré que el concierto más atractivo y fiable de cuantos ofrece Primavera Sound en su vertiente negra este año es el que protagoniza el rapero de Detroit Danny Brown (Jueves 31, Escenario Pitchfork, 24.30 h.). Ya no solo por el talento desbocado, excéntrico y aturdidor que manifiesta en sus rimas y su flow, sino también por la personalidad con la que arma sus directos. Brown se basta con un DJ que escupa los beats de su álbum de debut, XXX, o de su espléndida colaboración con el productor Black Milk, para imprimir más furia e intensidad que muchos grupos superpoblados. La coincidencia horaria con Refused no le beneficia, pero cualquiera que se sienta mínimamente atraído o seducido por la llamada del rap haría bien en no dejar escapar esta oportunidad, sobre todo porque parece complicado que este MC pueda volver a nuestro país en solitario a corto plazo. Quien sí volverá con toda seguridad a la piel de toro es AraabMUZIK (Viernes 1, Escenario Pitchfork, 2.45 h.). Le pudimos escuchar pero, sobre todo, ver hace unos meses en Madrid, y supo responder a las expectativas que había generado su primer álbum, Electronic dream, y las decenas de vídeos de Youtube en los que este productor y virtuoso exhibía un dominio extraterrestre e inigualable de la MPC, instrumento para samplear y generar beats que este superdotado utiliza como si hubiera nacido con uno bajo el brazo. La manera cómo integra samples de house, trance y techno entre beats rotundos de hip hop ya es referencial, pero cuando lo hace en vivo y en directo, sin trampa ni cartón, su discurso deviene espectáculo no apto para almas impresionables.
Para completar esta ruta por los sonidos más urbanos del cartel del festival conviene incluir también tres citas que, en cierto modo, deberían despertar el interés de los viciosos de la música de calle con más pegada en la actualidad. Y es que el dubstep no deja de ser el género musical urbano por antonomasia del momento, ya bien asentado en posiciones mainstream –ahí está Shakira volviéndose loca con Skrillex–, y con presencia recurrente en cualquier festival que quiera presumir de criterio y contemporaneidad. En Primavera Sound podremos revivir el directo de Benga (Viernes 1, Escenario ray-Ban, 3.10 h.), una de las instituciones de la escena en Inglaterra, miembro de Magnetic Man y figura indispensable para comprender sus orígenes y evolución. También podremos deleitarnos con el eclecticismo espumoso y brillante del escocés Rustie (Jueves 31, Escenario Pitchfork, 4.30 h.), descubierto por el gran público el año pasado con el lanzamiento de su álbum Glass swords, imaginativa mezcla de dubstep, grime y electrónica anárquica. E incluso podemos obtener una completa panorámica del sello británico Numbers (sábado 2, Escenario Pitchfork, 3 h.), especializdo ya en dar salida a propuestas de muy variada procedencia pero con un mismo denominador común estético. Jackmaster, Oneman, Deadboy, Spencer y Redinho, sus representantes en el festival, garantizan buenas muestras de dubstep, R&B, electro-funk y otros condimentos de clara resonancia negra.
Hay 2 Comentarios
como siempre, solo los festivales mas grandes son los unicos representantes de la música en nuestro país... parece mentira que no lo sepas Shiyn, si no se llama sonar, primaverasound, BBk live, monegros, fib, etc, etc no existe...
Mis respetos a los multiples festivales que tratan con elegancia y distinción a la musica negra como Black is Black, Imagina Funk en Jaen, Cultura Urbana, Hipnotik Festival, GRX festival, etc, etc...
Publicado por: alex03 | 28/06/2012 11:42:29
Ni una sola reseña en ningún blog o artículo en El País sobre el evento de este pasado fin de semana en Madrid??
Un festival de música negra con primeros nombres a nivel mundial (The impressions, Eli "paperboy" Reed o James Hunter y ni una triste reseña de los conciertos o del festival... Parece que se prefiere seguir manteniendo la "burbuja" del indie, los macrofestivales para modernitos y toda la basura que bajo la etiqueta de "experimental" se muestra en los principales macrofestivales para este país. Lo importante es no dejar de parecer moderno y estar a la última...
Publicado por: Shiyn | 01/06/2012 14:59:23