Charles Bradley, un latido de pasional soul

De un tiempo a esta parte, estamos dando vueltas de si el soul ha vuelto o no, si ha resurgido de sus cenizas o no, pero, mientras tanto, parece como si no nos fijáramos en lo verdaderamente importante: se publican muy buenos trabajos de soul que da igual que no inventen la pólvora. Son trabajos de música emotiva, con capacidad de llegar a los huesos. El veterano Charles Bradley ha publicado uno de estos álbumes.

Willie Nile, un amuleto para el rock'n'roll

En última instancia, la música suele ser una cuestión personal. Es decir, va con nosotros y nos habla a nosotros, y somos nosotros los que le damos un sentido, la transformamos en algo más allá que unos simples acordes. Como refugio, como lanzadera o como escudo, la música siempre está ahí, toda vez que la hemos hecho nuestra. Y en ella tenemos nuestros amuletos. Tal y como he contado en otras ocasiones en este blog, Willie Nile es un favorito personal, uno de mis amuletos.

Los hijos blancos (y británicos) del blues

Gracias al texto de Christian Val, la semana pasada hablamos en este blog de la estupenda relación entre el blues y la armónica. Hoy, me detengo en el blues británico, desarrollado a partir de la segunda mitad del siglo XX desde las bases del blues norteamericano precedente y del que tanto se benefició el rock’n’roll desde los sesenta en adelante. Lo hago rescatando un librito, publicado hace un tiempo y escrito por José M. Domenech Fedi, llamado La música del diablo. Historia del blues británico (Curbet Edicions), que bien puede ser una guía de primer contacto para los iniciados en las esencias del blues rock. 

El blues y la armónica. Soplar, aspirar y también llorar

 

Amantes del blues, amigos de la música norteamericana, hoy puede ser un buen día para disfrutar con el recorrido que nos propone nuestro invitado en la sección Parada para repostar. Christian Val, periodista que ha pasado por Radio 3 y La Sexta Noticias, nos hace viajar de Mississippi a Chicago, pasando por más lugares emocionales impulsados por el sonido afilado de la armónica, ese instrumento que rasga como pocos el espíritu. Disfrutad del viaje. Es un recorrido maravilloso, perfecto para los caminos que transitamos en este blog.  

Adiós a Richie Havens, coraje folk en Greenwich Village

Pasó a la historia por ser el músico encargado de abrir el célebre festival de Woodstock en 1969, aunque algunos también le recordaban por sus sentidas interpretaciones de canciones de Bob Dylan o The Beatles, y, sin embargo, Richie Havens, fallecido por un ataque al corazón a los 72 años el lunes en su casa de Jersey City, era más que todo eso. Era un artista de talla única, de verdadera raza folk, esencia misma de la escena de Greenwich Village que iluminó la música norteamericana en los sesenta. 

Libros sobre los pilares de la música norteamericana

La Ruta Norteamericana se suma a las celebraciones del Día del Libro y a la cobertura especial que el diario El País dedica a esta cita. Lo hace recomendando algunos de los que considera que son libros imprescindibles para entender las bases de la música popular estadounidense que llegó a grandes audiencias durante el siglo XX. De alguna manera, los cinco libros recomendados son vistos en este blog como cinco pilares imprescindibles, aunque en absoluto los únicos, que sujetan el enorme y apasionante legado musical de Norteamérica. Las recomendaciones se limitan a textos traducidos al castellano. En inglés, existe una bibliografía mucho más rica y variada, repleta de ensayos y biografías excelentes. Esperemos que las editoriales españolas se animen a traducir más libros en este sentido. Con todo, con la lectura de estos cinco pilares, el oyente podría hacerse una gran panorámica de las raíces de la música popular y su posterior desarrollo hasta el esplendor de los años sesenta. 

El grandilocuente rock de Alice Cooper

La Ruta Norteamericana se detiene en un libro de reciente publicación que relata la vida y los milagros de una de las figuras más emblemáticas del rock norteamericano. Me refiero a una de esas figuras que más se acercan al rock como concepto de espéctaculo, diversión y guitarras sin freno. Acostumbrado como está este blog a hablar de blues, country, pop, soul o rock'n'roll de primera ola, hoy el protagonista se sale por el camino de en medio gracias al estupendo libro de Sergio Martos, firma habitual en Popular 1 y desde hace unos años en Ruta 66, titulado Alice Cooper. Por un billón de dólares (Editorial 66 rpm). Se trata de un concienzudo trabajo de investigación y testimonios sobre esta estrella del rock estadounidense que hizo de la música un auténtico espéctaculo teatral y provocativo. Dentro de la sección Parada para repostar, la importancia de este libro nos la cuenta el amigo y colaborador de este blog, Manuel Beteta. 

Actitud y emoción con The Mavericks

Es uno de esos regresos que pasaron desapercibidos para buena parte de la prensa musical o, al menos, no tuvo mucha resonancia pese a tratarse de un grupo que en los noventa recibió muy buena acogida de crítica y público. Hablo de The Mavericks, la reconocida formación de country alternativo que se disolvió en 2003 pero que, tras ofrecer una serie de conciertos por Estados Unidos durante el año pasado, ahora regresa con nuevo álbum.