Ladrones de fuego

Elena Asins: artista, escritora, conferenciante, crítica de arte...

Por: | 20 de febrero de 2012

ELENA ASINS (1940)

 asins

    La entrevista (incompleta) con Elena Asins es una de las 100 que conforman el libro, de próxima aparición, Hablan los artistas. Elena Asins, nació en Madrid y vive en Aspiroz (Navarra). Ha estudiado en París, Stuttgart y Nueva York. Contabiliza más de 40 exposiciones individuales, la última celebrada meses atrás en el Museo Reina Sofía. Le han concedido varios premios, entre ellos el Nacional de Artes Plásticas (2011). Al pedirle que se presentara a sí misma en cuatro trazos, lo hizo así: "Artista, escritora, conferenciante y crítica de arte".  En uno de los intercambios de correos de esta última semana, la entrevistada me pasó un artículo inédito suyo en defensa del disidente chino Ai Weiwei. El texto rezumaba solidaridad, inteligencia y compromiso ético.

     ¿El arte es el presentimiento de la verdad?
     Más que un presentimiento (el presentir es el acto de anticiparse al suceso de un hecho real), el arte tiene una función reveladora. Es un visión sensible (suceso de los sentidos) que posibilita la realización de la existencia. La existencia que trasciende, paradójicamente, los sentidos.
     ¿La originalidad de un artista depende menos de su estilo que de su manera de pensar?
     En perspectiva antropológica, el estilo y la forma de pensar son consecuentes con la postura existencial, total del artista. No pueden separarse. La forma de reflejar plenamente la estructura es la estructura misma.
     ¿Por qué con una estética en su apoyo, cualquier desatino se nos figura repleto de altos valores espirituales?
     De aquí se deriva una profunda devaluación de la limpidez originaria del arte. Los intereses que formulan la crítica no siempre obedecen a la verdad del quehacer artístico.
     ¿El amante del arte suele ser a la vez amante del gueto del arte?
     No. Todo el gueto del arte pasa a un segundo plano. En un sentido estricto, esto nada tiene que ver con el arte, sino que obedece, en ocasiones, a su disolución.
     A propósito, ¿el arte es el artículo de lujo de los ricos y para los ricos?
     El acceso al arte es una cuestión de sensibilidad. Naturalmente, la sensibilidad debe estar educada, y esto es más factible cuando las necesidades cotidianas y ordinarias están cubiertas; pero creo que también existe la posibilidad de ascesis que radica menos en el entorno, que en la postura de la persona frente a la institucionalización de la cultura.
     ¿La sabiduría es gris, en tanto la ignorancia petulante es multicolorística?
     La sabiduría es la posibilidad de andar en la luz y abandonar las tinieblas. Nada tiene que ver con el color, ya que el color es un aparecer de la luminosidad y, por tanto, un efecto secundario.
     ¿Por qué lo que sueñan hombres y mujeres casi nunca se cumple?
     Los sueños pueden cumplirse. Aunque su forma no obedezca exactamente a los sucesos. Aquí sí que tiene lugar el presentimiento y el subconsciente. Buscamos objetivar, dando método y sentido a lo sorpresivo de la presencia inusitada de un sueño.
     ¿En qué momento una banal pregunta puede convertirse en un pregunta profunda?
     Es un hecho que no puede objetivarse. Dependerá del individuo al que se le formule, de sus circunstancias, es decir, de su momento existencial. Una pregunta, por nimia que sea, puede constituirse en trascendente, en un trascender, sobrepasar el ser y convertirse en un proceso de pensamiento.
     ¿Qué sería del arte sin las prohibiciones?
     ¿Qué clase de prohibiciones?

                                                            [siguiente personaje Fernando Arrabal]

Hay 7 Comentarios

En estos tiempos aciagos en los que nos recortan hasta el presupuesto para tijeras, destacaría la cuestión de si el arte es un artículo de lujo. La respuesta de Elena es acertada e impecable, a mi alrededor siempre he tenido ejemplos de personas que, naciendo en ambientes humildes y poco cercanos al arte, se han convertido con auténtica devoción, en faros de conocimiento y cultura. En tiempos anteriores a internet esto ha sido posible en parte gracias a la existencia de las bibliotecas públicas, lugares casi mágicos donde todo el conocimiento está a disposición de todos. Siempre he creído que el acceso a la cultura y al arte debe ser un derecho. Gracias, José Luis

Profundidad en las respuestas y oportunidad en las preguntas para desplegarla, hacen al lector poner en marcha su inteligencia y sensiblidad. Siempre estimulante.

Resulta muy interesante esta reflexiva entrevista a una artista cuya capacidad artística e inteligencia, destacan en su comprometida trayectoria a todos los niveles.
Su retrato, al menos para mí, es la imagen de la sabiduría, como si fuese un sólido árbol, marcado por todas las estaciones, cuyas ramas y raíces llegan exactamente hasta dónde necesita y quiere. Así me parecen también sus esculturas: sólidas y perfectamente encajadas en el espacio y en el tiempo, quizá por eso, en su plástica belleza revelen esa verdad de la existencia que percibimos a través de los sentidos, a la que alude en una de sus contestaciones.
Es una pena no poder seguir leyendo las consideraciones de Elena Asins en respuesta a los planteamientos humanos y artísticos del autor de esta otra bella fotografía. Habrá que esperar a que se publique su libro, que seguro logra sumergirnos en la profundidad del pensamiento creativo.

A veces quien formula preguntas se ve delatado por las respuestas. Esta entrevista que nos ayuda a descifrar a Elena Asins dice mucho de la sensibilidad y del poder sugestivo de las averiguaciones de José Luis Merino. Ambos hablan lenguajes paralelos, deteniéndose en los mismos cruces y llegando al mismo destino a través de hojas de ruta equidistantes. Ansis y Merino debaten con ingenio sobre la naturaleza del arte, critican a la crítica, cuestionan el mercado y psicoanalizan al artista. Tan sólo hubiera añadido una pregunta que buscase definir los márgenes de lo que se conoce como “talento”.

http://nelygarcia.wordpress.com. Respuestas acertadas.

Piense en un cubo ¿cuántos vértices ve Usted? , cierre los ojos,… ve como mucho siete, … sí siete. Pues bien, la artista que José Luis nos presenta esta semana, ve los ocho vértices del cubo; No, no es imposible. Ella está dentro del cubo y desde su interior está viendo las seis caras del cubo, las doce aristas y los ocho vértices. Pocos artistas pueden situarse en el interior de los objetos y observarlos por dentro, Elena es una de ellas.
Su formación académica, no es la de un matemático, pero lleva el espíritu pitagórico dentro de su cuerpo; acérquese al malecón de Zarautz (Gipuzcoa) y asómbrese de la armonía entre los números, geometría y la naturaleza, plasmada en una sucesión de grandes cubos junto a la magnífica playa guipuzcoana.
Muchas de sus obras nos recuerdan la concordancia entre los números y la geometría en el espíritu más puro. Algunos trabajos de Elena nos transportan al Oteiza más geométrico.
José Luis, nos muestra ,además, otra cara: la de una persona comprometida y solidaria.
Sin duda, Elena Asins es una artista adelantada a su tiempo, que es el nuestro.
Un saludo
Santi

Que arte tiene Elena Asins para dar luz y color a una entrevista repleta de preguntas grises.

Carla
www.lasbolaschinas.com

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Sobre el autor

Jose Luis Merino

Jose Luis Merino nació en Bilbao. Vive en esa ciudad. Es autor de 14 libros de arte y literatura. Trabaja en la actualidad en cuatro más, asimismo de arte y literatura. Ha tenido muchas edades. Ahora tiene la edad que representan sus palabras.

Sobre el blog

Como lo haría un fotógrafo de palabras, en este blog aparecerán retratos o semblanzas de gentes de la cultura. La mayoría de ellos son ladrones de fuego, en el sentido rimbaudiano del término. También se hablará de arte y poesía (el único ángel vivo sobre la tierra), en tanto se descubre cuánto hay de auténtico y de falso en esos dos universos.

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