De dónde vienen los padres (1)

Ya he hablado del tema: Las acusaciones habituales de plagio son una simulación de criterio que, en realidad, suelen revelar la poca cultura audiovisual del denunciante. El error más frecuente que suelen cometer es pensar que la película nace el día que uno la ha visto. 

 

El día que se conoció la nominación al Oscar de 7:35 de la mañana surgieron algunas quejas a propósito del parecido con el videoclip Lágrimas de plástico azul, de Joaquín Sabina, y  el de la canción con el tema principal de Los lunnis. Para haber manejado cualquiera de los dos referentes, hubiese tenido que haber viajado en el tiempo antes de escribir la primera versión del guión.

 

En cualquier caso, nada viene de la nada. Los referentes son inevitables, no sólo como vía para la inspiración, también como herramienta a la hora de transmitir tus ideas, ya sea a financieros y productores, ya sea a tu equipo artístico. En la publicidad de hoy en día, en gran parte del cine mainstream, es imposible explotar recursos inusuales si no han sido aplicados antes por otro.

Ahora que ha pasado el tiempo tengo menos pudor a la hora de confesar de dónde vinieron ciertos aspectos de 7:35 de la mañana.

De los cuatro que voy a contaros, el primero es el que más manoseamos en su momento. Tenía muy claro que la textura visual del corto pasaría por un blanco y negro con más luces que sombras, muy contrastado, con un grano muy vivo... En otras palabras, quería que pareciese un videoclip de Anton Corbijn. Esa fue la simplona instrucción bajo la que Jon Díez compuso la fotografía en el primer trabajo que hicimos juntos... A día de hoy no me atrevería a ser tan tajante con Jon, jamás impondría una única referencia, ni siquiera unas pocas en la misma dirección, sobre todo ante el talento que tiene Jon para entender y combinar entre sí referencias muy dispares... Pero por aquel entonces estaba cagado de miedo. El resultado del corto era tan incierto, por tantos motivos, que adaptarse a un sendero recorrido en el tema fotográfico me pareció un pecado menor. El trabajo de Jon fue impecable, pero a años luz de todo lo que haría mas tarde.

 

De todo el material en blanco y negro de Corbijn, este video es el que más se acercaba a lo que esperábamos que pareciese el corto. Se trata de la proyección que acompañaba a la canción It´s no good en la gira Exciter, de Depeche Mode. 

Teaser Postales de Extraterrestre

¿Existía el término "Teaser Postal"? Este miércoles volvemos a Austin, al legendario Fantastic Fest, donde este año oficio de jurado. Y como irnos con las manos absolutamente vacías nos daba cosa, le hemos pedido al esplendoroso Koldo Serra  que nos diseñe dos postales a modo de teaser de Extraterrestre para repartir por ahí.  Mirad: 

 

 

Más allá de la campaña viral

La campaña viral involuntaria. 

 

Gracias a Pablo Salinas.

El primer plano

Vamos a rodar en Julio el grueso de Extraterrestre, o sea, ya. O sea, que de aquí a no sé cuándo no haré un sólo post sin el pesar de estar robándole tiempo a otra cosa.

¿Era esto lo que quería, no? Las ocho horas de sueño como un paraíso perdido, hablar con unos y otros aunque tengas medio cerebro apagado, y rezar para que las cuentas y las fechas cuadren, porque en el cine, al menos hasta donde he divisado, el tiempo nunca es suficiente, y nunca es para todos.

Aunque me he convencido de que si prefiero hacer cine a escribir es por la dimensión colectiva del asunto, tengo que reconocer que pocas cosas me gustan más que estar sólo en las localizaciones e ir divisando, en la medida de lo posible, el guión visual. Ayer estuve doce horas en el espacio donde transcurren la mayoría de las secuencias, con un boli, un taco de folios y la cámara del móvil y, por ejemplo, he descubierto el que tiene todas las papeletas de ser el primer plano de todos:

 

Y si lo cuelgo aquí es por admiración e imitación de uno de los grandes maestros de la manipulación sin pudor de la expectativa: J. J. (Abrahms o Benítez)

Mi siguiente película

Funciona así: Uno no se cree que un proyecto cinematográfico vaya a hacerse realidad mientras escribe secuencias. En realidad esa certeza llega cuando te ves obligado a borrar secuencias.

Hace años declaré al tiempo mi enemigo oficial. Nos ha tocado vivir a una época como directores de cine en la que las cosas son, más que precarias o injustas, lentas. Quizás sea una racha, quizás sea así para siempre: Conlleva muchísimo tiempo convencer al número suficiente de gente de que invierta o traslade a un proyecto el número suficiente de recursos. Sobretodo si el proyecto no encaja precisamente como un guante en las demandas de la industria. Si te descuidas, dos películas escritas y dirigidas desde el corazón pueden comerse una década de tu vida.   

Por esa razón, además de atender dos películas que están en diferentes fases de desarrollo, y cuyo rodaje se planea en el consabido medio/largo plazo, he invertido tiempo en la escritura de una tercera película. No con la intención de ponerla a la cola. Es tan diminuta, cuenta con tan pocos elementos que la idea es rodarla antes. Que se convierta en mi siguiente película. Se titula Extraterrestre.

La guerra de los mundos plantea una invasión alienígena a gran escala a través de los ojos de un individuo común pero que, casualmente, vive de cerca los acontecimientos más decisivos, espectaculares y terroríficos de la catástrofe. Algo que en la novela se compensa con pasajes un poco más calmados, o en los que el protagonista se enteraba de ciertas cosas de oídas, pero que en las adaptaciones al cine se lleva al límite: Tom Cruise está a pocos metros del primer extraterrestre que emerge, y del primero que cae. 

Sin embargo, es evidente que la mayoría de los seres humanos vivirían una invasión extraterrestre global SIN ENTERARSE UNA MIERDA, escuchando rumores infundados, haciendo especulaciones sin fundamento y ocupando su tiempo en actividades inútiles y ridídulas. De ahí parte Extraterrestre.

Y es el guión del cual ya estoy quitando secuencias.