150 años de arte subterráneo

Por: | 19 de febrero de 2013

Away from it all by Undeground at Whitsuntide by M E M Law 1932
Away from it all, Undeground at Whitsuntide by M E M Law, 1932

El 10 de enero de 1863 40.000 pasajeros hicieron su primer trayecto en metro: Londres acababa de inaugurar la línea que conectaba las estaciones de Paddington y Farringdon. Por entonces, el viajero sólo se encontraba un par de señales, el nombre de la estación y la salida. El famoso logotipo del círculo rojo creado por Edward Johnston llegaría en 1908, año en que también se distribuyó el primer mapa de la red y se encargó el primero de los miles de pósters que, a partir de entonces, engalanarían las estaciones. Y de entre 3.300 carteles pertenecientes a la colección del London Transport Museum un panel de expertos tuvo que seleccionar 150, tantos como años cumple el tube, para la muestra Poster Art 150 - London Underground's Greatest Designs.

Los carteles los firman artistas reconocidos como Man Ray, László Moholy-Nagy o Edward McKnight Kauffer y otros desconocidos, anónimos incluso, que el museo quiere reivindicar aprovechando la efeméride.  

Como se explica en el catálogo de la exposición, en 1986 el programa empezó a conocerse como Art on the Underground y enumeraba entre sus diversos objetivos "aumentar la exposición del arte público" y -puestos a contarlo todo- "llenar espacios publicitarios no vendidos". A principios de enero el artista Mark Wallinger presentaba la pieza Labyrinth -que puede verse en 270 estaciones- y declaraba: "Estoy convencido que el sueño de todo artista es crear una obra permanente que llegue a tantas personas". El tube londinense es, para él y para muchos otros creadores, una de las mejores galerías del mundo. 

 

Man Ray, London Transport-Keeps London Going, 1938
Man Ray, London Transport-Keeps London Going, 1938

 

Olympia Motor Show, by Andre Edouard Marty, 1933
Olympia Motor Show, Andre Edouard Marty, 1933

 

Trooping the Colour, by Margaret Calkin James, 1932
Trooping the Colour, Margaret Calkin James, 1932

 

Your fare, by Laszlo Moholy-Nagy, 1936
Your fare, by Laszlo Moholy-Nagy, 1936

 

Speed Underground, by Alan Rogers, 1930
Speed Underground, Alan Rogers, 1930

 

The lure of the Underground, by Alfred Leete, 1927
The lure of the Underground, Alfred Leete, 1927

 

Underground; the way for all, by Alfred France, 1911
Underground; the way for all, Alfred France, 1911

 

Winter sales are best reached by the Underground, by Edward McKnight Kauffer, 1922
Winter sales are best reached by the Underground, Edward McKnight Kauffer, 1922

 

Poster Art 150 - London Underground's Greatest Designs puede visitarse hasta el próximo mes de octubre en el London Transport Museum.

Hay 4 Comentarios

La estética de una época lo inunda todo y podemos verla desde los envases de infinidad de productos, rótulos de tiendas hasta las obras de arte contemporáneas.
Sin duda los carteles son una muestra muy clara de la estética de una época, pudiendo apreciar en ellos la evolución de la misma, su metamorfosis paulatina que dará origen a la nueva. Tipografías, colores, composición, conceptos determinados que se van extendiendo como una mancha de aceite conformando los gustos estéticos de la gente, dando forma a los objetos cotidianos, desde una batidora hasta los automóviles, desde las portadas de libros hasta las cajas de jabones. Curioso fenómeno no suficientemente estudiado el modo en que nuevas estéticas son adoptadas por la sociedad a partir de vanguardias. Curioso también y no suficientemente estudiado el modo en que dicha estética conforma los ideales colectivos de una sociedad.

La metro de Madrid es la mejor para mi .... Pero estos design son fantásticos 😍

http://thesofisworld.com

Increible y como en España teniendo el metro más moderno del mundo y no somos capaces de presumir de el.
www.menfoodspain.com

Que pedazo de carteles! Tienen un punto naif que les da un toque de credibilidad a prueba de la confusión informativa de nuestros dias.

Carla
www.lasbolaschinas.com

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Sobre el blog

¿Una imagen vale más que mil palabras? Según investigadores de Harvard, no. Vale muchas más. Algunas hasta 500.000 millones. La cifra no importa: está claro que las imágenes son más poderosas que nunca, y este blog pretende ser un inventario visual de libros de fotografía, arte o diseño, ilustraciones, visualizaciones de datos, infografías…

Sobre la autora

Virginia Collera

es periodista y traductora. Colabora intermitentemente con El País desde 2006 y es compradora confesa de libros por la cubierta y/o las fotografías interiores.

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